Manos amasando sobre mármol, rodeadas de huevos, harina, azúcar y leche
Aprende conmigo · Curso individual en directo

Curso de Fotografía
y Estilismo Gastronómico

Para fotógrafos principiantes e intermedios

Si quieres profundizar en tu creatividad, encontrar tu propio estilo y llevar tus imágenes al siguiente nivel desde la comodidad de tu casa, este es tu curso.

FormatoSesiones individuales por Zoom
Sesiones6 sesiones
Quiero apuntarme
Para quién es

Este curso es para ti si…

  • Estás empezando en la fotografía y el estilismo de alimentos o llevas poco tiempo y estás confundido por todo el contenido contradictorio que existe.
  • Eres autodidacta y no consigues avanzar en tu aprendizaje o no encuentras tu estilo propio.
  • Haces fotos correctas, pero sientes que les falta algo y no sabes qué es.
  • Quieres entender por qué funciona una imagen y cómo construirla. No quieres copiar ajustes de forma aleatoria.
  • Quieres profundizar en tu creatividad y mejorar tu composición, el color y la narrativa en tus fotografías.
  • Tienes un blog, una marca o un negocio gastronómico y quieres crear tus propias imágenes con intención y personalidad.
  • Quieres aprender con atención personal y a tu ritmo.
Temario

Seis sesiones, una por módulo

Tostadas con melocotón, queso fresco, miel y cilantro en platos sobre fondo verde oliva

Módulo 01: Composición

Aprende a componer de forma efectiva y sin dudas.

  • La composición: qué es y por qué utilizarla
  • Principios fundamentales de la composición
  • El flat lay: el mejor ángulo para la fotografía gastronómica
  • Los 5 detalles que elevarán tus fotografías
  • Las 7 reglas de composición esenciales para tus flat lays
  • Los 5 errores que debes evitar en tus composiciones
Ensalada de pepino y rúcula con quinoa en dos platos blancos sobre fondo gris claro

Módulo 02: Teoría del color

Cómo elegir y combinar colores para que la comida sea la protagonista.

  • Entender el color
  • El significado del color y las emociones que transmite
  • Interpretar el círculo cromático y las combinaciones de color
  • Las combinaciones de color más utilizadas en fotografía gastronómica
  • La regla mágica del color
  • Los 3 errores que debes evitar con el color
Tostadas con queso crema y fresas laminadas sobre papel de horno y fondo azul

Módulo 03: Storytelling

Cómo hacer que una fotografía cuente algo más que un plato.

  • El storytelling fotográfico: qué es, cómo y por qué utilizarlo
  • El arte de contar historias
  • Qué hace que una historia tenga gancho
  • Por qué unas fotos nos gustan más que otras
  • Cómo construir historias gastronómicas que se recuerden
  • Cómo establecer un proceso creativo que funcione
Pastel de hojaldre con hojas decorativas y porciones servidas en loza azul sobre mármol

Módulo 04: Sesión fotográfica

Del espacio en blanco a la imagen terminada, paso a paso.

  • Del boceto al set: cómo trasladar una idea a la escena
  • Estilismo de alimentos y cómo hacer que la comida luzca ante la cámara
  • Cómo elegir atrezo y superficies que refuercen la historia
  • Cómo aportar capas y dimensión a tu imagen
  • Manos y movimiento: cómo dar vida a la escena
  • Los últimos retoques en el set
Crema verde con anacardos, semillas, menta y pan en dos cuencos sobre fondo gris

Módulo 05: Selección y edición

Cómo elegir las mejores imágenes y darles un acabado coherente.

  • Criterio para seleccionar tus imágenes
  • Revelado básico con Lightroom
  • Retoques locales: limpiar y corregir con máscaras
  • Utilizar presets: ¿sí o no?
  • Cómo mantener una edición coherente en una misma serie de imágenes
  • Exportar imágenes para web y redes
Harina, avena, azúcar, canela y postales manuscritas sobre mármol

Módulo 06: Proyecto final

Ahora te toca aplicar lo aprendido para planificar una serie completa alrededor de una receta.

  • Cómo elegir la receta y la idea de tu serie
  • Buscar referencias y crear tu moodboard
  • La lista de imágenes: qué fotos necesita una serie completa
  • Elegir la paleta, el atrezo y las superficies de toda la serie
  • Planificar la sesión: el orden de las tomas y los tiempos
  • Presentación y análisis de tu serie

Curso de Fotografía
y Estilismo Gastronómico

Qué incluye
  • 6 sesiones individuales en directo por Zoom
  • 3 módulos teóricos: Composición, Color y Storytelling
  • 2 módulos prácticos: Sesión fotográfica y Edición
  • 1 proyecto final para aplicar todo lo aprendido

Ideal si estás empezando o ya tienes experiencia y quieres aprender con atención personal, a tu ritmo y desde casa.

Inversión: 475 € Quiero apuntarme
Opiniones de alumnos

«Si fuera por mí, haría una mentoría con Marcos cada semana. He hecho varias online, algunos workshops y una presencial 1-1, y repetiría mil veces. Además de ser muy buena gente, sensible y con buen gusto, es un gran profesional que pone pasión y corazón en lo que hace.»

Joana C.

«Gracias, Marcos, por este taller personalizado. Tu dedicación y profesionalidad hacen que sea una gran experiencia. Verte realizar una sesión en directo es muy didáctico.»

Andy L.
Preguntas frecuentes
¿Es este un curso grabado?

No. Este es un curso completamente personalizado y tutorizado en toda su extensión. Todas las sesiones son en directo para que puedas solucionar todas tus dudas.

Estoy empezando y aún no tengo una cámara cara…

No es necesario tener ningún equipo costoso. Si tienes una cámara básica o un smartphone, es suficiente.

¿Qué necesito tener para el curso?

Una cámara básica o un smartphone, un ordenador para conectarte a las sesiones y editar tus fotografías, y Lightroom o Photoshop.

He hecho cursos, pero no he obtenido buenos resultados…

A diferencia de otros cursos, aquí combinaremos formación práctica y teórica con clases en vivo para garantizar tu éxito. Obtendrás pasos claros, la oportunidad de recibir retroalimentación personalizada y orientación.

¿Cuánto dura el curso?

El curso está compuesto de una sesión semanal y dura un mes y medio aproximadamente.

¿Qué pasa después de inscribirme?

En cuanto me llegue el formulario, contactaré contigo para explicarte el proceso de pago y concretar las fechas de las sesiones.

¿Este curso cubre el uso de luz artificial?

No, no es necesario. Uso luz natural en el 95 % de mis fotografías, incluso si son para clientes. No utilizo flash.

Me preocupa no estar preparada/o…

Si ya tienes un manejo básico de los parámetros de tu cámara, es suficiente.

Aún no lo tengo claro…

Si aún tienes dudas o más preguntas, no dudes en contactarme. Mi correo electrónico es info@baroquestudio.net. Nunca te recomendaría un curso si no es lo que buscas, así que escríbeme y plantéame todas tus dudas.

¿Tienes alguna duda?

Escríbeme y te respondo en menos de 48 horas.

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